Ruszam się więc jestem – specjalna dziesiątka holenderskich animacji wg Gerrita van Dijka

Tradycyjną 10-tkę filmów animowanych przygotował w tym roku kultowy twórca holenderski. Gerrit van Dijk to legenda niderlandzkiej animacji. To właśnie jemu Holendrzy zawdzięczają NIAF (Netherlands Institute for Animation Film – Holenderski Instytut Filmu Animowanego).

 Początki jego artystycznej działalności były bardzo skromne – jako artysta malarz uczył plastyki w szkole. Zadebiutował w wieku 33 lat animacją  It’s Good In Heaven /W niebie jest dobrze (1971 r.). Największy wpływ na jego decyzję, by porzucić pędzel i zająć się animacją, była twórczość Normana McLarena. Swoje przejście do twórczości filmowej tłumaczy naturalną kontynuacją pracy malarza – potrzebą ożywienia do tej pory nieruchomych obrazów.

W swoich filmach używa technik kolażowych, łącząc głównie fotograficzne wizerunki z techniką plakatową. Z kolorowych wycinanek potrafi stworzyć niesamowity świat - Butterfly + 1975/Motyl+1975. Nieraz wykorzystuje także rotoskopię, czyli sztukę ułożenia zdjęć stwarzającą złudzenie trójwymiarowości przestrzennej w filmach animowanych (Snert, 1991; The Last Words of Dutch Schulz/Ostatnie słowa Holendra Schulza, 2003). Nie jest mu też obca piksilacja (animacja wykonana za pomoca aparatu przeważnie cyfrowego, gdzie ruch uzyskuje się za pomocą zatrzymanej sekwencji ruchu) oraz łączenie żywej akcji z animacją na żywo (A Good Turn Daily/Dobry uczynek raz dziennie, 1983; Water/Woda, 1988)

Gerrit van Dijk przyczynił się do rozkwitu holenderskiej animacji, ośmielając filmowców do eksperymentowania w każdej dziedzinie filmu.

Nadszedł dzień na który długo czekaliśmy. Dziś w kinoteatrze Uciecha, o 19:30 oficjalne rozpoczęcie festiwalu. Także dziś, pierwsze projekcje konkursu etiuda oraz spotkania z mistrzami animacji – Piotrem Dumałą oraz z Michaelą Pavlatovą. Przybliżymy nieco ich sylwetki w dzisiejszej notce.

Piotr Dumała jest jednym z najbardziej cenionych w Polsce i na świecie twórcą filmów animacyjnych. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie był wielokrotnie nagradzany na wielu festiwalach filmowych m.in. w Krakowie, Mannheim, Łagowie, Oberhausen, Huesca, Orlando na Florydzie (Broadcast Design Award) czy w Los Angeles. Piotr Dumała jest postacią kultową, który w sposób wyjątkowy podchodzi do filmów animowanych. Sam Dumała podczas rozmowy z Tadeuszem Sobolewskim („Kino”, 6/1992) ujął to następująco:

 "Utarło się, że animacja operuje umownymi postaciami, że to są takie Bolki i Lolki, płaskie ludziki bez cienia, bez przestrzeni. A jak ktoś zaczyna, jak ja, stosować cienie (u mnie każde 'narysowane' światło podbudowane było prawdziwym światłem, każdy cień - prawdziwym cieniem), wtedy mówi się, że to naśladowanie filmu aktorskiego. (...) Animacja w powszechnej opinii, to albo płaska 'dobranocka', albo ezoteryczna 'awangarda'. Tymczasem animacja nie naśladuje 'prawdziwego kina'. Ona sama jest prawdziwym kinem."

Na tegorocznym festiwalu Etiuda & Anima będziemy mogli zobaczyć Wolność Nogi (1988) oraz Las (2009) których Piotr Dumała jest twórcą.

 Piotr Dumała

Film Wolność Nogi:                 

Film Las: 

Drugim gościem będzie Michaela Pavlatova z którą spotkamy się o 23:30. 

Michaela Pavlatova, która gościła na Festiwalu Etiuda & Anima w zeszłym roku, jest jedną z najbardziej wszechstronnch artystek. Skończyła Akademię Sztuk Pięknych, Architektury oraz Design'u w jej rodzinnym mieście – w Pradze. Jako reżyserka wielu filmów animowanych była wielokrotnie nagradzana, w tym także otrzymała nominację do Oscara za film „Słowa, słowa, słowa”. W tym roku zaprezentowane zostaną jej dwa filmy: Karnawał Zwierząt (2006) oraz Dzieci Nocy (2008)

  Michaela Pavlatova

Animacja Karnawał Zwierząt 

 Plakat filmu Dzieci Nocy

W tym roku Lizard King po raz raz pierwszy współpracuje z festiwalem Etiuda & Anima tworząc wspólnie Festiwalowy Klub-Lizard King, najbardziej dynamiczne miejsce na mapie krakowskiej seny muzycznej.

Etiuda&Anima pulsuje rytmem wydarzeń,ale gwałtowne przyspieszenie tętna zafunduje Festiwalowy Klub Lizard King!
To własnie tu przez cały okres festiwalu odbywać się będą koncerty. Każdy wieczór przy muzyce na żywo będzie doznaniem różnych brzmień, dźwięków i melodii. Bogaty program koncertowy pozwoli przyciągnąć koneserów rocka, drum’n’bass, house, soul, funk, czy ambientowych przestrzeni z jazzową improwizacją.
Festiwalowy Klub Lizard King to nie tylko miejsce, gdzie można uczestniczyć w świetnie zagranych koncertach, ale przede wszystkim posiedzieć przy dobrej kawie między projekcjami różnorodnego repertuaru festiwalowego.

 WEJDŹ!

Animacyjną podróż rozpoczną filmy rodem z Brazylii. Już w drugi dzień festiwalu Etiuda&Anima, 28 listopada, będziemy mieli możliwość zobaczenia 12 filmów przygotowanych przez festiwal Anima Mundi. Ten jeden z największych festiwali animacyjnych, odbywający się co roku w Sao Paulo i Rio de Janeiro, odsłoni duszę Brazylii nie tylko jako kraju karnawału i piłki nożnej.

Filmy będzie można zobaczyć o godzinie 13 w kinoteatrze Uciecha (duża sala) na ulicy Starowiślnej 16

JONAS I LIZA /JONAS ET LISA, real. Daniel Schorr, Zabele Coté, 1994, Brazylia, Kanada, 9’11”

W slumsach Rio de Janeiro oglądamy historię pewnej kobiety, która, by wyżywić swoją rodzinę, pracuje jako praczka.

STRACH NA WRÓBLE /ESPANTALHO, real. Alę Abreu, 1998, 10’

Dziewczyna dowiaduje się, że mężczyzna, którego kocha jest tylko wypchaną słomianą kukłą.

BRACIA WILLIAMS/OS IRMĂOS WILLIAMS, real. Ricardo Dantas, 2000, 12’

Narodziny, sukcesy i rozpad ekscytującej grupy muzycznej, grającej sambę, której członkowie mieszkają na przedmieściach Săo Paulo.

SAMBA JAM SESSION/RODA DE SAMBA, real. Os 3D Mentes, 2001, 2’30”
Obskurny bar w Rio de Janeiro o wczesnym poranku – rytm samby z legendarnym, zgorzkniałym solistą.

TERMINAL, real. Leo Cadaval, 2002, 7’

Dusza wspomina życie od dzieciństwa aż do chwili śmierci, czekając na odejście swojego ciała, przebywającego w szpitalu w stanie śpiączki.

SUSHI MAN, real. Pedro Iuá, 2003, 19’50”

Desperacka próba rozwiązania trójkąta miłosnego.

PAX, real. Paulo Munhoz, Brazylia/Brasil, 2005, 14’10”

Czterech mężczyzn, reprezentujących różne religie – ksiądz, szejk, rabin i mnich – spotyka się, by rozmawiać o przemocy w dzisiejszym świecie. Wszyscy mają dobrą wolę, ale czy znajdzie się rozwiązanie?

TYGRYS/TYGER, real. Guilherme Marcondes, 2006, 4’30”

W dużym mieście pojawia się tajemniczy olbrzymi tygrys. Tej nocy, która mogłaby być podobna do innych, odsłania ukrytą rzeczywistość

ŻYCIE MARII/VIDA MARIA, real. Márcio Ramos, 2006, 8’34”

Maria José w wieku pięciu lat musi przerwać naukę i zacząć zarabiać. Pracuje, dorasta, wychodzi za mąż, ma dzieci i już swoje lata. Jej córkę czeka takie samo życie.

LUDZIE ZA MUREM/O POVO ATRÁS DO MURO, real. Marconi Loures de Oliveira, Brazylia/Basil, 2007, 8’6”

Grupa ludzi dowiaduje się, że nie są jedynymi mieszkańcami małej planety.